São Paulo recebe programa para debater participação social e futuro das políticas públicas para museus

Encontro promovido pelo Ibram será realizado em 3 de setembro, na Estação Pinacoteca

 

A cidade de São Paulo recebe no dia 3 de setembro, quinta-feira, uma edição do Programa (re)Conexões 2026, iniciativa do Instituto Brasileiro de Museus (Ibram/MinC), com apoio da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo e Sistema Estadual de Museus de São Paulo (SISEM), gerenciado pela Fundação Energia e Saneamento (FES), voltada à participação social e à construção colaborativa de políticas públicas para o campo museal. O encontro acontece das 9h30 às 17h, na Estação Pinacoteca, com atividades também na SCEIC.

A programação é aberta e as inscrições podem ser feitas gratuitamente, por meio do link https://forum.museus.gov.br/reconexoes/inscricoes-2026/.

 

O (re)Conexões propõe um espaço de diálogo entre poder público, instituições, profissionais, redes, coletivos e outros agentes ligados aos museus. Nesta edição, os participantes serão convidados a discutir três iniciativas consideradas estruturantes pelo Ibram: a reestruturação do Sistema Brasileiro de Museus (SBM), a implantação do Sistema de Participação Social (SPAS) do Ibram e a normatização do Fórum Nacional de Museus (FNM).

 

Mais do que apresentar as propostas em discussão, o encontro pretende ouvir o campo museal e incorporar suas contribuições. A metodologia do programa prevê a realização de grupos de trabalho nos quais os participantes poderão debater as propostas, identificar desafios e apresentar sugestões. As contribuições produzidas nos encontros realizados no país serão posteriormente consolidadas e analisadas pelo Ibram, subsidiando o aperfeiçoamento das iniciativas.

 

A realização do (re)Conexões está relacionada às diretrizes do Plano Nacional Setorial de Museus (PNSM) 2025–2035, que incluem o fortalecimento do Sistema Brasileiro de Museus em gestão compartilhada com os entes federativos e a sociedade civil, a revisão dos marcos legais do setor e o fortalecimento de instâncias participativas de acompanhamento, monitoramento e gestão compartilhada dos patrimônios culturais musealizados.

 

Programação

 

A abertura será realizada às 9h30, no auditório do Memorial da Resistência, com a participação de representantes do Ibram, do Museu Lasar Segall, do Ministério da Cultura, do Iphan e da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo.

 

Às 11h, Profª Dra. Solange Lima fará uma fala inspiradora. Na sequência, Carolina Pontim, do Ibram, apresentará a metodologia que orientará os grupos de trabalho.

 

No período da tarde, a partir das 14h, os participantes serão divididos em três grupos para discutir: Sistema Brasileiro de Museus (SBM); Fórum Nacional de Museus (FNM); e Sistema de Participação Social (SPAS) do Ibram.

 

Cada grupo contará com mediação e relatoria, e as discussões serão orientadas por questões propostas pelo Ibram. A metodologia busca registrar consensos, posições prevalecentes e outras contribuições consideradas relevantes pelos participantes.

 

Às 16h, os participantes voltam a se reunir no auditório do Memorial da Resistência para a plenária de encaminhamentos. O encerramento está previsto para as 17h.

 

Participação social e articulação do campo museal

 

O Programa (re)Conexões parte do entendimento de que a participação social é um elemento central na formulação, implementação, monitoramento e avaliação das políticas públicas para museus. O Sistema Brasileiro de Museus, por exemplo, é concebido como espaço de articulação entre Estado, entes federativos e sociedade civil, enquanto os sistemas de museus têm como funções a coordenação, a articulação, a mediação, a qualificação e a cooperação entre instituições.

 

Ao reunir diferentes atores do campo museal em São Paulo, o encontro busca ampliar essa participação e contribuir para que as experiências, os desafios e as perspectivas do Estado sejam considerados na construção de novos instrumentos de governança e de participação do setor.

 

Serviço — (re)Conexões SP 2026

Data: 3 de setembro de 2026

Horário: das 9h30 às 17h

Local: Auditório do Memorial da Resistência — Largo General Osório, 66 - Santa Ifigênia, São Paulo

 

Atividades da tarde: 

Auditório do Memorial da Resistência e SCEIC — Largo General Osório, 66 - Santa Ifigênia, São Paulo 

Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo (SCEIC) — Rua Mauá, 51 - Luz, São Paulo - SP

Inscrições: https://forum.museus.gov.br/reconexoes/inscricoes-2026/

Vagas limitadas

Participação: gratuita

Mais informações: https://forum.museus.gov.br/reconexoes/inicio-2026/ 

 

Programação

 

Manhã

 

Auditório do Memorial da Resistência

 

9h30 – Abertura

 

10h - Falas institucionais

Fernanda Castro (Ibram) 

Paulo Nascimento (Museu Lasar Segall)

Mariana Rolim (Diretoria de Preservação do Patrimônio Cultural / Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas do Estado de São Paulo)

 

11h - Fala inspiradora

Profª. Dra. Solange Lima

Museu Paulista / USP

 

11h40 - Apresentação da metodologia dos GTs

Carolina Pontim (Ibram)

 

12h30 - Almoço (livre)

 

Tarde

 

Auditório do Memorial da Resistência e SCEIC

 

14h - Trabalho dividido em 3 GTs conforme metodologia MinC

Sistema Brasileiro de Museus

Fórum Nacional de Museus

Sistema Brasileiro de Participação Social

 

Auditório do Memorial da Resistência

 

16h - Plenária de encaminhamentos

 

17h - Encerramento

Brasil e Japão à Mesa: encontro no SESC Ipiranga discute alimentação, agricultura e os desafios da vida rural no Japão e no Brasil

O evento, parceria entre a Fundação Japão em São Paulo e o Sesc SP, reúne o antropólogo japonês Ryu Yoshimura e a chef de cozinha Telma Shimizu

No dia 5 de setembro, O SESC Ipiranga recebe o evento Brasil e Japão à Mesa: Cultura Alimentar em Diálogo. O encontro, comandado pelo professor associado da Faculdade de Ciências Humanas da Universidade Takachiho, Ryu Yoshimura, e pela chef Telma Shimizu, abordará pesquisas e iniciativas relacionadas à alimentação no Brasil e no Japão, evidenciando suas dimensões socioculturais, econômicas e ambientais.

Durante o encontro, Yoshimura apresentará um panorama da cidade de Tateshina, na província de Nagano, a partir dos desafios enfrentados pela agricultura contemporânea no Japão. Entre as questões abordadas estão o declínio populacional, o abandono de terras produtivas e a baixa rentabilidade econômica dos agricultores locais, fenômenos que colocam em discussão a continuidade da atividade agrícola e da vida nas comunidades rurais.

Em contraponto a esse cenário, o professor apresentará movimentos que apontam para novas possibilidades, como o surgimento de empresas agrícolas, a chegada de novos moradores e a reorganização das redes de produtores. A experiência de Tateshina permite observar como transformações econômicas e demográficas interferem não apenas na produção de alimentos, mas também nos vínculos entre as pessoas, o território e as tradições locais.

A alimentação será um dos fios condutores da conversa. O encontro propõe discutir seu papel na construção das relações comunitárias e sua dualidade: ao mesmo tempo em que a comida pode aproximar pessoas por meio de festivais, refeições coletivas e merendas, também pode produzir distanciamentos quando submetida exclusivamente à lógica de mercado.

A roda de conversa entre Ryu Yoshimura e Telma Shimizu pretende ainda aproximar as experiências do Brasil e do Japão e refletir sobre caminhos para a valorização da vida rural. Entre eles estão o fortalecimento do vínculo afetivo com a terra, a transmissão de conhecimentos e o diálogo entre diferentes gerações como elementos importantes para a continuidade das comunidades agrícolas.

O evento é uma  parceria entre a Fundação Japão em São Paulo e o Sesc SP. 

 

 

Sobre Ryu Yoshimura

Professor associado da Faculdade de Ciências Humanas da Universidade Takachiho, no Japão, Ryu Yoshimura é doutor em Antropologia Social e especializado em Antropologia Social e Estudos da América Latina. Há mais de 15 anos, realiza trabalhos de campo junto a comunidades de agricultores nipo-brasileiros em zonas agrícolas periurbanas do Brasil.

Com foco especial em Pilar do Sul e Registro, no Estado de São Paulo, investiga como essas comunidades desenvolvem suas práticas agrícolas diante dos impactos da globalização. Suas pesquisas abordam temas como cooperativismo, discriminação no Brasil e etnicidade, analisando as práticas dos agricultores nipo-brasileiros e os valores e concepções que as sustentam.

Em 2024, publicou no Japão o livro A Moral Cultivada com a Fruticultura, baseado em sua tese de doutorado e reconhecido com diversos prêmios acadêmicos.

 

 

 

Sobre Telma Shimizu

À frente do restaurante Aizomê, Telma Shimizu foi a primeira mulher eleita chef do ano pela revista O Melhor de São Paulo, da Folha de S.Paulo, e acumula reconhecimentos como melhor restaurante japonês e melhor profissional da cozinha japonesa concedidos pela mídia especializada.

Seu trabalho combina técnicas da culinária japonesa e ingredientes nativos do Brasil, traduzindo em sua cozinha aspectos de sua identidade nipo-brasileira. Escolhida pelo governo japonês como Embaixadora para Difusão da Cultura e Culinária Japonesa, Telma também é responsável por almoços e jantares oficiais do Consulado-Geral do Japão em São Paulo.

 

Serviços:

Brasil e Japão à Mesa: Cultura Alimentar em Diálogo

Data: 5 de setembro
Horário: sábado, às 16h
Local: Convivência – Sesc Ipiranga

Quanto: Gratuito
Endereço: Rua Bom Pastor, 822 – Ipiranga, São Paulo (SP)

 

Xenia França se apresenta com Orquestra Bachiana Jovem SESI-SP na inauguração do SESI Itaquera

Vencedora do Latin Grammy, cantora e compositora baiana participa de apresentação especial no dia 19 de setembro, às 11h, marcando a abertura do novo espaço do SESI-SP na Zona Leste de São Paulo

Foto: Marcus Vinicius Magalhães

A cantora e compositora Xenia França, vencedora do Latin Grammy, será a convidada especial da Orquestra Bachiana Jovem SESI-SP em uma apresentação que integra a inauguração do SESI Itaquera, na Zona Leste de São Paulo. O encontro acontece no dia 19 de setembro, às 11h, no novo espaço, localizado na Avenida Miguel Ignácio Curi, 2.438, ao lado da Neo Química Arena.

O concerto marca o encontro entre uma das vozes mais representativas da música brasileira contemporânea e uma nova geração de instrumentistas, reunida em um projeto que alia formação musical, desenvolvimento social e valorização da diversidade cultural brasileira.

A Orquestra Bachiana Jovem SESI-SP é um programa dedicado a impulsionar o talento de 40 novos instrumentistas, com apoio do SESI-SP e da Bachiana Filarmônica SESI-SP. De caráter social e artístico, a iniciativa busca contribuir para o aprimoramento musical de seus integrantes e, ao mesmo tempo, estimular seu desenvolvimento por meio da cultura, da convivência e da formação coletiva.

A participação de Xenia França na inauguração reforça esse diálogo entre diferentes gerações e linguagens da música brasileira. Com uma trajetória marcada pela valorização de referências afro-brasileiras e pela combinação de diferentes sonoridades, a artista construiu uma carreira reconhecida dentro e fora do país.

Do Brasil para o mundo

Natural da Bahia e radicada em São Paulo, Xenia França é um dos nomes de destaque da música contemporânea brasileira. Em 2023, conquistou o Latin Grammy de Melhor Álbum Pop Contemporâneo em Língua Portuguesa por seu segundo álbum de estúdio, Em Nome da Estrela.

Seu reconhecimento internacional começou a ganhar ainda mais força com o álbum de estreia, Xenia, lançado em 2017. O trabalho rendeu à cantora duas indicações ao Latin Grammy em 2018: Melhor Canção em Língua Portuguesa, por Pra que me chamas?, e Melhor Álbum Pop Contemporâneo em Língua Portuguesa.

Em 2019, Xenia tornou-se ainda a primeira artista brasileira a gravar uma performance para o COLORS, plataforma alemã reconhecida mundialmente por apresentar artistas e novas expressões da música contemporânea.

Agora, ao lado da Orquestra Bachiana Jovem SESI-SP, a artista participa de uma apresentação especialmente simbólica: um encontro entre uma trajetória já consagrada internacionalmente e jovens músicos que começam a construir seus próprios caminhos profissionais.

Serviço

Xenia França e Orquestra Bachiana Jovem SESI-SP – Inauguração do SESI Itaquera
Data: 19 de setembro de 2026
Horário: 11h
Local: SESI Itaquera
Endereço: Av. Miguel Ignácio Curi, 2.438 – Itaquera, São Paulo
Referência: ao lado da Neo Química Arena e próximo ao terminal e à estação de metrô Corinthians-Itaquera

CineSesc recebe a 37ª edição do Kinoforum - Festival Internacional de Curtas de São Paulo

 

A estreia de Acampamento Miasma, vencedor da Palma Queer em Cannes; A Odisseia segue em cartaz; A Professora de Piano retorna em diversos horários; duas pré-estreias e CineClubinho completam a programação. 
 

Cena de Acampamento Miasma: Sexo, Adolescência e Morte. Foto: Divulgação

 

A segunda quinzena de agosto chega com novidades da sétima arte na tela do CineSesc. Uma estréia, duas pré-estreias, um clássico restaurado, o grande sucesso de bilheteria da temporada e um festival de curtas formam a programação de 13 a 19 de agosto. Para as crianças, o CineClubinho traz uma adaptação live action de um clássico animado da Disney.

 

Segue em cartaz A Odisseia, novo longa-metragem de Christopher Nolan, um dos cineastas mais influentes do cinema contemporâneo. Inspirado no poema épico atribuído a Homero, o filme acompanha o retorno de Odisseu a Ítaca após a Guerra de Troia, em uma jornada marcada por encontros com figuras centrais da mitologia grega, como o Ciclope Polifemo, as Sereias e Calipso. Após o sucesso de Oppenheimer, Nolan volta a investir em uma produção de grande escala, transformando um dos textos fundadores da literatura ocidental em espetáculo cinematográfico e reafirmando o interesse do cinema contemporâneo pelas narrativas míticas.

 

Outro destaque é a estreia de Acampamento Miasma: Sexo, Adolescência e Morte, novo trabalho da cineasta norte-americana Jane Schoenbrun, que vem se consolidando como uma das vozes mais inventivas do cinema fantástico contemporâneo. A produção utiliza o imaginário dos filmes slasher e das franquias de terror para construir uma narrativa cheia de símbolos, sutilezas e humor, que reflete sobre tabus do universo feminino e a saturação das franquias da cultura pop. O filme foi vencedor da Palma Queer no Festival de Cannes em 2026.

 

A programação também apresenta duas pré-estreias. Em Mirrors No. 3, o premiado diretor alemão Christian Petzold atravessa momentos de luto e reconstrução emocional, ao acompanhar a trajetória de uma jovem musicista obrigada a reinventar sua vida após uma perda repentina. Reconhecido por obras como Undine, Em Trânsito e Phoenix, Petzold é hoje um dos principais nomes do cinema europeu.

 

Já MUNDURUKUYÜ – A Floresta das Mulheres Peixe, dirigido por Aldira Akay, Beka Munduruku e Rilcélia Akay, conduz o público ao território Munduruku, nas margens do rio Tapajós, para uma experiência que articula cosmologia indígena, memória ancestral e preservação ambiental. A sessão gratuita será seguida de bate-papo sobre os modos de vida e os saberes dos povos originários.

 

O clássico A Professora de Piano, obra-prima de Michael Haneke que completa 25 anos, ganha exibição em versão restaurada. Vencedor do Grande Prêmio do Júri no Festival de Cannes e responsável por consagrar Isabelle Huppert em uma de suas atuações mais celebradas, o filme permanece como uma das análises mais contundentes sobre desejo nas relações humanas. A nova cópia oferece ao público a oportunidade de reencontrar um dos títulos fundamentais do cinema europeu do século XXI.

 

Cena de Party Princess, que fará parte da sessão de abertura do 37º Kinoforum. Foto: Divulgação

 

A semana também marca a abertura da 37ª edição do Kinoforum – Festival Internacional de Curtas de São Paulo, evento dedicado aos filmes em curta-metragem na América Latina. A sessão reúne produções do Brasil, Irã, Suécia, México, Chile, França, Reino Unido, Espanha e Estados Unidos, montando um panorama internacional de talentos e linguagens.

 

Uma aventura polinésia no CineClubinho 

 

Cena de Moana – Live Action. Foto: Divulgação

 

Para o público infantil, o CineClubinho promove uma combinação de atividades artísticas e cinema. A intervenção Saravá Tambor nas Infâncias, conduzida pelo Núcleo Artístico Tembuá, propõe vivências inspiradas em manifestações populares brasileiras por meio de sons, ritmos, percussão corporal e experiências sensoriais que estimulam o brincar coletivo.

 

No mesmo dia, às 15h, o projeto exibe Moana – Live Action, adaptação do sucesso da Disney lançado originalmente em animação em 2016. A nova versão acompanha a jornada da jovem navegadora do Pacífico em uma aventura que combina mitologia polinésia, fantasia e questões ligadas à preservação da natureza.

Confira a programação completa e demais informações em sescsp.org.br/cinesesc

 

 

PROGRAMAÇÃO DE 13 A 19/8  

 

A ODISSEIA

Dir.: Christopher Nolan. Reino Unido, EUA, 2026, 172min (2h52m), ficção - 14 anos.  

Após a Guerra de Troia, o herói grego Odisseu retorna a Ítaca, na Grécia, enfrentando figuras da mitologia grega como o Ciclope Polifemo, as Sereias e Calipso.

Imagens: A Odisseia

SEXTA, DIA 14/08, DAS 14H30 ÀS 17H22

DOMINGO, DIA 16/08, DAS 18H ÀS 20H52

SEGUNDA, DIA 17/08, DAS 19H ÀS 21H52

ACAMPAMENTO MIASMA: SEXO, ADOLESCÊNCIA E MORTE

Dir.: Jane Schoenbrun. EUA, Canadá, 2021, 1h52m (112’), ficção - 16 anos  

Após anos de sequências desleixadas, a franquia Camp Miasma é entregue a uma jovem diretora entusiasmada para ser revitalizada. Mas ao visitar a estrela do filme original, hoje uma atriz reclusa e envolta em mistério, as duas mergulham em um mundo ensanguentado de desejo, medo e delírio.

Imagens: Acampamento Miasma

DIAS 13 E 18/08, DAS 15H ÀS 16H52.

SEGUNDA, DIA 17/08, DAS 16H30 ÀS 18H22.

TERÇA, DIA 18/08, DAS 17H30 ÀS19H22.

QUINTA, DIA 13/08, DAS 20H30 ÀS 22H22.

DIAS 14 E 15/08, DAS 18H ÀS 19H52

SÁBADO, DIA 15/08, DAS 20H30 ÀS 22H22.

 

Versão Restaurada - Especial 25 Anos

A PROFESSORA DE PIANO

Dir.: Michael Haneke. França, Áustria, Alemanha, 2026 (2001), 2h11 (131’), ficção - 18 anos  

Erika Kohut (Isabelle Huppert) trabalha como professora de piano no Conservatório de Viena. Ela não bebe nem fuma, vivendo na casa de sua mãe (Annie Girardot) aos 40 anos. Quando não está dando aulas, Erika costuma frequentar cinemas pornôs e peep-shows, em busca de excitação. Logo ela inicia um relacionamento com Walter Klemmer (Benoît Magimel), um de seus alunos, com quem realiza vários jogos perversos.

Imagens: A Professora de Piano

DIAS 15 E 19/08, DAS 15H ÀS 17H11

QUINTA, DIA 13/08, DAS 17H30 ÀS 19H41

Pré-estreia

MIRRORS NO. 3

Dir.: Christian Petzold. Alemanha, 2026, 1h26 (86’), ficção - 14 anos  

A vida de uma jovem estudante de música sofre uma reviravolta inesperada quando seu namorado morre tragicamente em um acidente de carro, forçando-a a reformular seu caminho.

Imagens: Mirrors No.3

SEXTA, DIA 14/08, DAS 20H30 ÀS 21H56

Intervenção

SARAVÁ TAMBOR NAS INFÂNCIAS

Com Núcleo Artístico Tembuá  

Vivências temáticas do brincar livremente a partir de cantos em sussurros, assobios poéticos, acompanhados de percussão corporal que visa trabalhar as conexões com elementos corpóreos: texturas, manuais e sons das manifestações populares brasileiras.

Imagens: Sarava_tambores

DOMINGO, DIA 16/08, ÀS 14H.

Grátis, no hall do Cinesesc.

Cineclubinho

MOANA – LIVE ACTION

Dir.: Thomas Kail. EUA, Nova Zelândia, Canadá, Hungria, 2026, 1h55min. (115') - 10 anos  

Adaptação em live-action do filme de animação da Disney de 2016 "Moana". Moana, filha do chefe de uma tribo na Oceania, vê sua ilha ameaçada por uma praga causada pelo semideus Maui ao roubar o coração da deusa Te Fiti. Guiada pelo chamado do mar e pela herança de seus ancestrais navegadores, ela parte em uma jornada épica pelo Pacífico para convencer Maui a devolver o coração e restaurar o equilíbrio da natureza.

Imagens: Moana Live Action

Trailer: Trailer_Moana Live Action.mp4

Link

DOMINGO, DIA 16/08, DAS 15H ÀS 16H55.

Pré-estreia 

MUNDURUKUYÜ - A FLORESTA DAS MULHERES PEIXE

Dir.: Aldira Akay, Beka Munduruku, Rilcélia Akay. Brasil, 2024, 1h12 (72’), documentário - Livre  

Nas margens do Tapajós, no Pará, a floresta das mulheres peixe espelha a mitologia Munduruku, onde humanos, na origem do mundo, se transformaram em floresta, plantas e animais. No dia-a-dia da aldeia Sawre Muybu, os espíritos da floresta não são apenas forças espirituais ancestrais, mas parte da família.

Imagens: MUNDURUKUYÜ

TERÇA, DIA 18/08, DAS 20H ÀS 21H12.  

Sessão seguida de bate-papo.

Sessão gratuita, retirada de ingressos 1h antes.

 

Abertura 37º KINOFORUM – Festival Internacional de Curtas de São Paulo

Classificação Indicativa: 16 anos

Imagens: Frames abertura

VÊ SE VOCÊ ESCUTA

Dir.: Celso Ricardo da Trindade, Eduardo de Paulo, Janilson Aparecido (Nio), José Jacó, Rodrigo Nascimento. Brasil-SP, 4’, cor, 2006  

Oficinas de Realização Audiovisual Kinoforum.

QUER DIZER ESPERANÇA

Dir.: Shadi Karamroudi. Irã, 15’, cor, 2026  

Um encontro entre duas mulheres: uma forçada a aparecer em um vídeo de confissão política, a outra, integrante da equipe de filmagem.

POR FAVOR

Dir.: Anna Mantzaris. Suécia, 7’, cor, 2026  

Em uma cidade grande, vários personagens carentes de afeto buscam um relacionamento e mergulham em situações absurdas, cômicas e comoventes.

PARA OS OPONENTES

Dir.: Federico Luis. México, Chile, França, Reino Unido, 15’, cor, 2026  

No duro bairro de Tepito, um jovem persegue o grande sonho mexicano: tornar-se campeão de boxe.

PARTY PRINCESS

Dir.: Daniel Barosa. Brasil-SP, França, EUA, 15’, cor, 2025  

A brasileira Isabela ganha a vida trabalhando como princesa fantasiada na Calçada da Fama de Hollywood. Justo no prazo final para regularizar sua situação migratória, ela encontra uma criança perdida, vestida exatamente como ela.

PERIQUITOS

Dir.: Alex Rey. Espanha, 6’, cor, 2024  

Hayao Miyazaki, o grande mestre da animação japonesa, anuncia sua aposentadoria definitiva. No entanto, as musas da inspiração têm outros planos para ele.

QUARTA, DIA 19/08, ÀS 20H

Sessão gratuita. Retirada de ingressos 1h antes.

 

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SERVIÇO 

CineSesc 

Rua Augusta, 2075 – São Paulo

 

Ingressos 

Segunda, Terça e Quinta: 24,00 | 12,00 | 8,00

Sexta, Sábado, Domingo e feriados: 30,00 | 15,00 | 10,00

Quarta e 1° sessão do dia: 20,00 | 10,00 | 6,00

Abertura Kinoforum e pré-estreia Mundurukuyü: Gratuito. Retirada de ingressos 1h antes da sessão.

 

Horário de atendimento: 

Todos os dias, das 13h15 às 21h30

Ingressos online: sescsp.org.br/cinesesc 

Vera Holtz protagoniza Ficções, espetáculo inspirado em Sapiens, de Yuval Noah Harari, no Sesc Santo André

 Ao lado do músico Federico Puppi, atriz conduz montagem que aproxima o pensamento de Harari da própria natureza do teatro

 

Foto: Flávio Canavarro

 

Ficções, espetáculo estrelado por Vera Holtz, com texto e direção de Rodrigo Portella, chega ao Sesc Santo André em agosto. Inspirada em Sapiens – uma breve história da humanidade, de Yuval Noah Harari, a montagem já percorreu dezenas de cidades e leva ao teatro perguntas sobre as histórias criadas pelos seres humanos e sobre como elas atravessam diferentes tempos e sociedades.
 

No palco, Vera Holtz alterna a cena entre personagens, canções e momentos de interação com a plateia, acompanhada pelo músico italiano Federico Puppi, responsável pela trilha sonora executada ao vivo. A peça percorre diferentes períodos da história humana sem seguir uma linha cronológica, aproximando acontecimentos distantes de situações reconhecíveis do presente. O jogo teatral está sempre à mostra: a atriz cria, desfaz e recria possibilidades diante do público, lembrando que o palco também depende de um acordo entre quem faz e quem assiste, relação que se aproxima dos pactos coletivos que, segundo Harari, permitiram aos seres humanos construir formas de organização em comum.
 

Idealizado por Felipe Heráclito Lima, Ficções recebeu prêmios como Shell, APTR e Bibi Ferreira e segue em circulação desde a estreia, em 2022. A montagem reúne teatro, música e humor para transformar uma investigação sobre a humanidade em uma experiência compartilhada, na qual o espectador acompanha não só uma história sendo contada, mas os mecanismos que fazem com que ela seja criada e aceita diante de seus olhos.
 

Serviço:

 

Ficções  
com Vera Holtz
 
De 13 a 21/8, quintas e sextas, às 20h  
Dias 15 e 22/8, sábados, às 19h 
Dias 16 e 23/8, domingos, às 18h 
Teatro

12 anos 
Ingresso - R$50,00 / R$25,00 / R$15,00 
 

SESC SANTO ANDRÉ

Rua Tamarutaca, 302 – Vila Guiomar – Santo André

Telefone – (11) 4469-1200

Estacionamento: R$ 9,00 a primeira hora e R$ 3,00 por hora adicional (Credencial Plena). R$15,00 a primeira hora e R$ 5,00 por hora adicional (Outros)

Informações sobre outras programações: Sescsp.org.br/santoandre