Café acadêmico com Marcelo Médici

 

A Agência de Comunicações ECA Jr. realiza o 42° Café Acadêmico. O evento, com 18 anos de tradição, é um bate-papo informal que oferece cultura e entretenimento, cumprindo o objetivo da agência que é agregar conhecimento aos alunos. O Café já contou com personalidades como Jô Soares, Maurício de Souza e Nando Reis. Nesta edição, o convidado será o ator Marcelo Médici e acontecerá no dia 11 de maio (segunda-feira), às 18h30min, no Paço das Artes, na Cidade Universitária.

O Café Acadêmico proporciona aos estudantes um conhecimento adicional das áreas de comunicações e artes. Com uma proposta diferenciada, os participantes realizam perguntas diretas ao convidado e desfrutam de um ambiente descontraído. Dispostos em mesas, trocam ideias e experimentam quitutes fornecidos pelas reconhecidas marcas apoiadoras do evento

Marcelo Médici, convidado desta edição, é ator formado pela EAD – Escola de Artes Dramáticas de São Paulo (ECA – USP). Já atuou no humorístico A Praça é Nossa e em novelas, como Belíssima, interpretando o açougueiro gago Fladson. Atualmente, está em cartaz com duas peças teatrais. São elas: Cada um com seus pobrema, monólogo de sua autoria e O Mistério de Irma Vap, nova versão do espetáculo estrelado no passado por Marco Nanini e Ney Latorraca.

Os ingressos do Café serão distribuídos gratuitamente, às 8h e às 19h, nos dias 05/05 e 07/05, na ECA Jr. (Av. Prof. Lúcio Martins Rodrigues, n° 443 - Prédio 3 - sala 2 (CRP, ECA-USP) - Cidade Universitária – Butantã – SP). Haverá limite de um convite por pessoa.

Mais informações nos telefones 3091.4405 e 3481.1777, ou no e-mail cafeacademico@ecajr.com.br.

Confira os destaques da programação de maio do SESC Carmo

 

MÚSICA

shows

VIOLETA DE OUTONO
O grupo apresenta show acústico baseado em seu repertório clássico, com influências folk-orientais. Com Fabio Golfetti (guitarra, violão e vocal), Claudio Souza (bateria), Gabriel Costa (baixo) e Fernando Cardoso (órgão Hammond e piano). Local: Galeria do Rock.
Livre para todos os públicos
Grátis.
21/05. Quinta, às 13h. 

 

AMÉRICA EM CANÇÕES
Viagem musical pelos mais representativos gêneros presentes nas Américas do Norte, Central e do Sul.

Vasco Faé

O cantor Vasco Faé apresenta o folk e suas histórias. Com Vasco Faé, na gaita e voz. Área de Convivência.

Livre para todos os públicos. Grátis.
20/05. Quarta, às 16h.

 

SEGUNDA NO  CARMO
Espaço que favorece a divulgação da MPB.

Ana Cañas
Dona de uma voz poderosa, Ana Cañas é o mais novo talento do pop-jazz. O repertório é quase todo de sua própria autoria, num estilo que vem agradando a várias gerações e amantes da boa música. Salão 1. 194 lugares.
Não recomendado para menores de 16 anos
R$ 16,00 (inteira); R$ 4,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes).
25/05. Segunda, às 19h.

 

especial
UM DEDO DE PROSA, VERSO E MÚSICA
A São Paulo na voz de suas personagens: lugares, poesia, histórias e canções.

Memórias das Ruas Paulistanas
O espetáculo interliga teatro, música e literatura, por meio de narrativa de poemas relacionados às canções e aos espaços paulistanos. Com o Grupo Canteiros de Poemas. Área de Convivência.
Livre para todos os públicos
Grátis.
28/05. Quinta, às 16h.

 

LITERATURA

especial
HISTÓRIAS PARA SHAKESPEARE OUVIR
Narração de histórias com os textos de Shakespeare adaptados para o público infantil.

A Megera Domada
Uma história atemporal sobre relacionamentos e os mandos e desmandos do amor. Com Farnel de Artes. Área de Convivência.
Não recomendado para menores de 10 anos
Grátis.
13/05, 14/05. Quarta e quinta, às 10h e às 15h.

 

CORPO E EXPRESSÃO

 

DIA DO DESAFIO 2009
No dia 27 de maio pratique qualquer atividade físico-esportiva e adote o hábito durante o ano todo. Você se mexe e o mundo mexe junto, mais de 3.450 cidades do Continente Americano estarão com você!

especial

MEXA E REMEXA COM CARLINHOS DE JESUS
O profissional de dança Carlinhos de Jesus apresenta performance dos mais variados ritmos dançantes como samba, gafieira, bolero e salsa. A apresentação tem por finalidade incentivar a prática prazerosa da dança de salão, propondo beneficiar a saúde e a integração social. Com a participação especial da professora e pesquisadora Carla Salvagni e grupo. Vale do Anhangabaú. Grátis.
27/05. Quarta, das 11 às 14h.
 
OS CAMELÔS DO ESPORTE
Intervenção artística que, por meio da utilização de uma linguagem divertida e lúdica, propõe divulgar a prática esportiva como instrumento de bem-estar, não apenas individual, mas também coletivo, proporcionando benefícios para toda comunidade. Com Cia. Duo de Malas Teatrais. Área interna do Poupatempo Sé e Área de Convivência do SESC  . Grátis.
27/05. Quarta, às 10h e às 15h.

 

DANÇA

aulas abertas

ENCONTROS DANÇANTES
A prática da dança de salão oferecida de forma lúdica e interativa. Com profissionais da Carla Salvagni. Salão 1.
Não recomendado para menores de 16 anos
Grátis.
15/05. Sexta, das 17h às 20h.

 

Dança do Ventre
Estimula o participante a desenvolver a expressão corporal e o bem-estar, por meio da prática consciente da Dança do Ventre. Originalmente nascida dos rituais de fertilidade em homenagem à Grande Mãe, é típica dos países do Oriente Médio, norte da África e região do Golfo Pérsico. Com Cris Marcondes. A partir de 16 anos. Vagas limitadas. Sala 1 - 3º. Andar.
Não recomendado para menores de 16 anos
Grátis.
11/05, 13/05, 18/05, 20/05, 25/05, 27/05. Segundas e quartas, às 18h.
 
workshops

Danças Árabes
Atividade que apresenta, entre as danças árabes, a Dança do Bastão e o Dãbcke. Originária do sul do Egito, a dança do bastão é realizada com o tahtib (longo bastão), por meio de movimentos que remetem a uma espécie de arte marcial. O Dãbcke, praticado na Síria, Palestina, Líbano e Jordânia, caracteriza-se por marcações rítmicas e tem sua origem no ato cotidiano de assentar barro com os pés. Com Angélica Rovida e Youssef Barakat. Vagas limitadas. Auditório.
Não recomendado para menores de 16 anos
Grátis.
21/05. Quinta, das 16h às 18h30.
  
SAÚDE E ALIMENTAÇÃO

especial
PALADARES E CULTURAS DO MUNDO
A gastronomia como lazer e cultura. A cada bimestre serão apresentados pratos típicos e atividades culturais de países que influenciaram o Brasil.

Gostos e Sentidos da Grécia
Panorama sobre a música e a dança grega com a banda Sidera. Na seqüência: história, demonstração e degustação de pratos típicos da Grécia. Salão I. R$ 6,00 (inteira); R$ 4,50 (usuário matriculado no SESC e dependentes). R$ 3,00 (trabalhador no comércio e serviços matriculado no SESC e dependentes).
28/05. Quinta, às 18h.
 
INFANTIL

espetáculos

A Centopéia Judith
O espetáculo conta a história de uma Centopéia pequenina, que sonha todas as noites em crescer, descer da árvore, onde mora, e ajudar seu amigo duende na missão de alertar as pessoas sobre queimadas e o desmatamento das florestas. Para contar essa história são utilizadas técnicas do teatro de bonecos, manipulados pelas atrizes Arlete Ramello e Delba Baraldi, que também assina o texto. Direção Daniel Cúccolo, supervisão e confecção dos bonecos Edivaldo Costa. Com a Cia. Teatral Arueiras do Brasil. Área de Convivência.
LIVRE - esta atividade será melhor aproveitada a partir de 4 anos

26/05. Terça, às 10h e 15h.

 

SESC Carmo

Rua do Carmo, 147

Centro - SP

Tel: 3111-700

www.sescsp.org.br

 

Dança: Sala Crisantempo recebe O Animal Mais Forte do Mundo

A Companhia de Dança Contemporânea Ângelo Madureira e Ana Catarina Vieira fazem, de 23 a 26 de abril, as últimas apresentações do espetáculo O Animal Mais Forte do Mundo na Sala Crisantempo, na Vila Madalena

 

Com a proposta de questionar o lugar do forte, qual a força da sobrevivência, que força é essa, e qual é o animal mais forte do mundo, a montagem de O Animal Mais Forte do Mundo pontua tais questões e busca dar mais visibilidade às danças da cultura popular.

 

Viabilizado através do Programa de Fomento à Dança do Município de São Paulo e pelo Sesc São Paulo, essa nova obra de Ângelo Madureira e Ana Catarina Vieira teve aprofundado o estudo com fotografias para explorar e dar mais volume aos movimentos. "Nesse sentido foi indispensável ter um elenco. Realizamos um processo minucioso, pois nosso interesse maior era o de trabalhar com a mestiçagem e reunir artistas com diferentes formações. Sentimos que era o momento de testar a linguagem que estamos desenvolvendo em outros corpos", explica a dupla, que divide o palco com os bailarinos Ana Noronha, Luiz Anastácio, Carolina Coelho e Eduardo Fukushima.

 

A direção é de Fernando Faro – criador e diretor de programas (MPB Especial e Ensaio da TV Cultura) e de artistas como Paulinho da Viola, Chico Buarque, Milton Nascimento, Martinho da Vila e João Gilberto, entre outros – e a iluminação e os figurinos são de Juliana Augusta Vieira.

 

Após cumprir temporada na Sala Crisantempo, a companhia cumpre turnê por 11 estados brasileiros através do projeto Palco Giratório do Sesc.

 

A montagem dessa obra contou com o patrocínio/realização da Secretaria Municipal de Cultura, DEC - Departamento de Expansão Cultural da Prefeitura de São Paulo, Programa de Fomento à Dança do Município de São Paulo e Sesc São Paulo. Os apoios são: Galeria Olido, Sala Crisantempo, TV Cultura e Cooperativa Paulista de Teatro.

 

 

SERVIÇO:

 

O Animal Mais Forte do Mundo

(Programa de Fomento à Dança do Município de São Paulo)

Sala Crisantempo

Rua Fidalga, 521 - Vila Madalena

Informações: (11) 3819-2287

 

Apresentações: de 23 a 26 de abril

Duração: 60 minutos

Horários: quinta, sexta e sábado (21h) / domingo (20h)

Ingressos: R$ 20,00 (inteira) / R$ 10,00 (estudantes)

Censura: 12 anos

Exposição de fotos de Robert Doisneau estréia em Curitiba dia 24 de abril

 

No Paraná, mostra abre o calendário oficial do ano da França no Brasil

 

Um dos primeiros eventos da programação oficial do Ano da França no Brasil, a exposição "Fotos de Robert Doisneau – A Renault de Doisneau" estréia na próxima semana na Casa Andrade Muricy, em Curitiba. Em cartaz a partir de 24 de abril, a exposição permanece aberta ao público, com entrada franca, até 14 de junho. Em seguida, será apresentada em São Paulo, de 27 de outubro a 6 de dezembro, na FIESP. A mostra traz 106 fotografias tiradas por Doisneau, em dois momentos de sua carreira.

 

"Mais do que uma exposição de fotografias, esta iniciativa representa uma oportunidade especial para a Renault mostrar ao público brasileiro um rico acervo de obras que fazem parte de seu patrimônio e história. As exposições estarão no Brasil pela primeira vez em um ano que não poderia ser melhor, o ano em que a Renault comemora dez anos de produção de automóveis no País", afirma Jean-Michel Jalinier, Presidente da Renault do Brasil.

 

O autor da foto "O Beijo do Hotel de Ville", que celebrizou o beijo de um casal em frente à prefeitura da Paris de 1950, teve em sua trajetória profissional duas passagens pela Renault. Na primeira, entre 1934 e 1939, como funcionário da montadora, fez um registro sensível e histórico de operários, linhas de produção, prédios de unidades fabris e, principalmente, do crescente papel do automóvel na sociedade pós-guerra. Desta coleção, figuram imagens que fazem a ponte entre arte e indústria e da relação do homem com o trabalho e seu ambiente.

Na segunda fase, quando voltou à fábrica já como fotógrafo consagrado, Doisneau produziu fotos publicitárias dos principais lançamentos da montadora, aproximando o automóvel do mundo do glamour e da sofisticação.

"Além de registrar a memória emocionante de um lugar e de uma época, essas fotos nos permitem acompanhar o começo e a evolução de um grande artista. O impacto de suas imagens é causado por uma combinação perfeita entre preparação e construção meticulosa da imagem, por um imenso carinho pelos temas e por uma grande porém discreta liberdade de tratamento", afirma Ann Hindry, membro da seção francesa da Associação Internacional de Críticos de Arte, curadora da coleção de Arte da Renault e da exposição no Brasil.

 

Arte moderna no Ano da França

Complementando sua participação no calendário oficial que marca o Ano da França no Brasil, a Renault traz ao País também parte da sua coleção de arte moderna, considerada uma das mais notáveis entre empresas privadas. A mostra "Uma Aventura Moderna" - Exposição da Coleção de Arte Renault reúne trabalhos de artistas como Jean Dubuffet, Miró, Victor Vasarely, Robert Rauschenberg, Erró, Jean Tinguely, Alechinsky e Niki de Saint Phalle, entre outros. A exposição também contará com passagens por Curitiba (16 de maio a 9 de agosto, no Museu Oscar Niemeyer) e São Paulo (11 de setembro a 15 de dezembro, no MAC Bienal). A exposição apresentará 96 obras produzidas entre 1965 e 1985 por artistas apoiados pela Renault. Por duas décadas, a empresa investiu em artistas de vanguarda para estimular a produção artística e assim realizar a ligação entre arte e mundo industrial.

 

 

Serviço:

Exposições Renault no "Ano da França no Brasil"

"Fotos de Robert Doisneau" – Exposição "A Renault de Doisneau"

Em Curitiba: de 24 de abril a 14 de junho, na Casa Andrade Muricy (Rua Doutor Muricy, 915 – Centro); Entrada gratuita.

Em São Paulo: de 27 de outubro a 6 de dezembro, na Fiesp (Avenida Paulista, nº 1313 – Cerqueira César); Entrada gratuita.

 

"Uma Aventura Moderna" - Exposição da Coleção de Arte Renault

Em Curitiba: de 16 de maio a 9 de agosto, no Museu Oscar Niemeyer (MON – Rua Marechal Hermes, 999 – Centro Cívico);

Em São Paulo: de 11 de setembro a 15 de dezembro, no Museu de Arte Contemporânea (MAC Bienal – Parque do Ibirapuera); Entrada gratuita.

 

 

      

 

Projeto Trilhando traz Gal Costa, Mrvio e Bruno Barreto ao SESC Pompeia

 

Com o cineasta Bruno Barreto, o jornalista Cunha Junior, o diretor musical Lucas Santanna e os cantores Gal Costa e Márvio, projeto é realizado nos dias 24, 25 e 26 de abril
 

Nos dias 24, 25 e 26 de abril (sexta-feira e sábado, às 21h e domingo, às 18h), o SESC Pompeia realiza o projeto Trilhando, que tem como proposta convidar um diretor nacional de grande importância cinematográfica para falar sobre seu trabalho e referências musicais em sua obra.
 
O projeto apresenta ao vivo trilhas sonoras que marcaram a vida do cineasta convidado e músicas que foram referência no processo de criação, tanto na pré quanto na pós-produção de seus filmes. A apresentação musical intercala o bate papo com o diretor.
 
Com direção musical de Lucas Santtana, a primeira edição do projeto Trilhando traz o jornalista e apresentador do programa Metrópolis da TV Cultura, Cunha Junior, num bate-papo com o diretor de 'Dona Flor e Seus Dois Maridos' (1976) e 'Última Parada 174' (2008), Bruno Barreto. O acompanhamento musical será feito pela "orquestra" Seleção Natural e as vozes que interpretarão músicas como 'Um trem para as estrelas', 'Esses moços pobres moços' e 'La cancion del final del mondo', dando vida às trilhas sonoras, são do cantor Márvio, vocalista da banda carioca Cabaret, e da diva, Gal Costa, cuja voz reflete os caminhos da música popular brasileira.
 
Os instrumentistas que formam a banda são Lucas Santtana (flauta, guitarra, violão, cavaco e arranjos), Regis "Mr. Spaceman" Damasceno (guitarra, violão de 12,  violão e arranjos), Dustan Gallas (teclados, piano e arranjos), Rian Batista (baixo), Bruno Buarque (bateria e mpc), Guilherme "Guizado" Mendonça ( trompete e flugelhorn) e Mauricio Zacharias (trombone).
 
 
Projeto Trilhando:
 
Mais que trilhas sonoras de personagens, o cinema produziu músicas que se tornaram trilhas para a vida. Seja acompanhando as peripécias de Gabriela, sentindo medo do Tubarão, apaixonado pela Bonequinha de Luxo ou dançando Nos Embalos de Sábado a Noite, todos temos uma história para contar.
E os diretores que pensaram estas trilhas? Qual as trilhas que marcaram a vida deles?
 
Sobre Bruno Barreto:
 
Com 18 longas-metragens ao longa de sua carreira, Bruno Barreto dirigiu seu primeiro filme, 'Tati, a Garota' (1972), aos 17 anos. Foi consagrado em 1976, com 'Dona Flor e Seus Dois Maridos', maior bilheteria da história do cinema brasileiro – mais de 12 milhões de espectadores.
 
Entre seus filmes, destacam-se também 'Romance da Empregada', com Betty Faria, Daniel Filho e Brandão Filho, 'O Que é Isso, Companheiro?', indicado ao Oscar de melhor filme estrangeiro de 1998, 'Bossa Nova', com Amy Irving e Antonio Fagundes, e seu mais recente trabalho 'Última Parada 174', um de seus filmes mais aclamados pela critica nacional e internacional. O diretor rodou também no exterior (EUA) seis longas com grandes astros do cinema americano, como Robert Duvall, Andy Garcia, Kevin Spacey e Amy Irving.
 
Bruno Barreto prepara atualmente seu mais novo trabalho, intitulado "A Arte de Perder", com roteiro de Carolina Kotscho. A fita é sobre a uma das maiores poetisas da língua inglesa, Elizabeth Bishop, e sua longa relação com a brasileira Lota de Macedo Soares.
 
Sobre Gal Costa:
 
Comemorando em 2009 os 40 anos de seu LP "Gal", a cantora Gal Costa tem sua carreira de intérprete consolidada na música nacional e internacional. Com clássicos como o LP 'Fatal - Gal a Todo Vapor' (1971), 'Gal Tropical' (1979), 'Fantasia' (1981), 'Sorriso do Gato de Alice' (1991), 'Gal Costa canta Tom Jobim' (1999) e 'Acústico MTV' (1997) – seu maior sucesso comercial de toda a carreira – é conhecida como uma das vozes mais perfeitas e cristalinas da história da MPB.
O último trabalho em estúdio leva o título "Hoje". Com este álbum Gal voltou a encantar e juntamente a Cesar Camargo Mariano provou que a música feita com sensibilidade, emoção e maturidade sempre terá seu espaço. Seu disco mais recente, Gal Costa Live At Blue Note, foi gravado em 2006, em Nova Iorque – ao vivo em uma das casas consideradas como templo do jazz em NY. 
A voz de Gal Costa reflete os caminhos da música brasileira, transitando por diversos estilos, da Tropicália aos frevos, das baladas românticas às bossas de Tom. Gal não se apega à rótulos, sua música não tem modismos.

Sobre Márvio:
Compositor e vocalista da banda Cabaret, do Rio de Janeiro, Márvio e os integrantes do grupo preparam seu segundo álbum. O cantor já mostrou em suas apresentações uma forte teatralidade – com performances elogiadas nos principais festivais de música independente do país. Participou de projetos com caráter mais intimista como "Do Coração ao Cotovelo", em noite com Angela Ro Ro, em que deu novas interpretações a sucessos de Altemar Dutra, Lupicínio Rodrigues, Cole Porter e Freddie Mercury.  Além do envolvimento musical, Márvio é formado em jornalismo e é poeta.
 
Sobre Lucas Santtana:
 
Lucas Santtana participou como instrumentista em trabalhos de Caetano Veloso, Gilberto Gil, Chico Science & Nação Zumbi. Algumas de suas composições foram gravadas por Marisa Monte, Adriana Calcanhoto e Arto Lindsay.
 
O artista tem influências variadas como o Afrobeat, o Dub, o Reggae, o Funk Carioca, o Samba, o Ghettotech, o Ragga e o Dance Hall, o Folk, os ritmos latinos, a Soul Music e o Candomblé. Lucas teve participação em trilhas sonoras de filmes como 'Deus é Brasileiro', de Cacá Diegues e 'Dub Echoes', documentário de Bruno Natal.
 
Serviço: SESC POMPEIA APRESENTA PROJETO TRILHANDO
Rua Clélia, 93
Dias 24, 25 e 26  de abril. Sexta-feira e sábado, às 21h e domingo, às 18h.
Teatro – Classificação indicativa: 10 anos
Ingressos: R$ 10 a R$ 40
Lotação: 778 pessoas
Duração: 90 minutos
Telefone para informações: (11) 3871-7700

Ar condicionado - acesso para deficientes – não temos estacionamento
Para informações sobre outras programações ligue 0800-118220 ou acesse o portal www.sescsp.org.br.
 
Funcionamento da bilheteria do SESC Pompeia – de terça a sábado, das 9h às 21h e aos domingos, das 9h às 20h. Aceitam-se cheque, cartões de crédito (Visa, Mastercard, Diners Club International e American Express) e débito (Visa Electron, Mastercard Electronic, Maestro, Redeshop e Cheque Eletrônico). Ingressos podem ser adquiridos em todas as unidades do SESC, incluindo CineSESC.

ANO DA FRANÇA NO BRASIL - SANTOS - CONVITE ABERTURA DIA 21 DE ABRIL

 

FRANÇA.BR - Ano da França no Brasil
Dia 21 de abril  –  20 horas
Teatro Guarany – Praça dos Andradas – Centro Histórico
20 horas – entrada franca

Abertura das comemorações
Projeto Cinema Tocado

A idéia de sonorizar "ao vivo" películas mudas remonta aos primórdios da exibição pública de filmes e um dos primeiros países a se utilizar deste recurso foi a França. O projeto "Cinema Tocado" consiste na exibição de clássicos do cinema mudo e eventualmente produções contemporâneas com trilha sonora executada ao vivo a partir de instrumentos acústicos, eletro-acústicos e eletrônicos. A trilha sonora será executada pelos músicos Michelle Agnes (piano, harmônico) e Cristiano Rosa (sintetizadores, instrumentos eletrônicos vivos) e com interferências visuais e videografismos de Nívio Mota.  

1ª Sessão – "O cinema silencioso de Jean Renoir e René Clair"
Programa composto de 3 filmes
"A pequena vendedora de fósforos" – "Entreato" – "Paris adormecida"

"A Pequena Vendedora De Fósforos"  
(La Petite Marchande D'allumettes)
França / 1928 / 30 minutos / pb / digital
Gênero -  drama / fantasia
Direção – Jean Renoir
Elenco – Catherine Hessling, Manuel Raaby, Jean Storm, Amy Wells

"A Pequena Vendedora de Fósforos" é uma adaptação de Jean Renoir de um conto homônimo de Hans Christian Andersen. Neste média-metragem, Renoir faz uma adaptação livre e poética do famoso conto, no qual uma pequena garotinha, no período de fim de ano numa cidade assolada por intenso nevoeiro, tem que lutar contra a neve, a fome, a miséria e a indiferença das pessoas ao seu redor para conseguir sobreviver. Tal como uma fábula sobre os princípios natalinos, a busca por sonhos acalentados e a luta pela sobrevivência, "A Pequena Vendedora de Fósforos" é um filme ao mesmo tempo belo e emocionante, bem ao modo do realismo poético que bem caracterizou a obra do mestre francês. 

"Entreato"
(Entr'acte)
França / 1924 / 20 minutos / PB / digital
Direção – René Clair
Gênero – experimental
Elenco - Man Ray, Marcel Duchamp, Erik Satie, Marcel Achard, Jean Borlin, Georges Auric, Charles Martinelli, Henri Rollan, Albert Préjan Os mais radicais artistas da vanguarda francesa se reuniram para realizar um dos mais geniais filmes de toda a história do cinema. Francis Picabia (pintor), Erik Satie (compositor), René Clair (cineasta), Marcel Duchamp (multi artista), Man Ray (fotógrafo) e Jean Borlin (bailarino) se reuniram para realizar um divertido e experimental curta onde eram exploradas todas as possibilidades possíveis da linguagem cinematográfica, a favor de suas idéias surrealistas. O resultado é um sensasional caleidoscópio de imagens. 

"Paris adormecida"
(Paris qui dort)
França / 1923 / 34 minutos / PB / digital
Gênero – comédia dramática
Direção – René Clair
Elenco - Henri Rollan, Charles Martinelli, Louis Pré Fils, Albert Préjean, Madeleine Rodrigue, Myla Seller, Antoine Stacquet, Marcel Vallée  

Um sábio louco imobiliza Paris por meio de um raio diabólico, deixando todos os parisienses mergulhados num sono letárgico. Apenas um grupo de jovens, refugiados no alto da Torre Eiffel, escaparam do sinistro plano. Primeiro filme do cineasta mais francês dos franceses - René Clair. Com ironia e poesia, Clair registrou Paris como nenhum outro conseguiu fazer.  

Mostra Social em Movimentos - França em Foco

 

A Mostra Social em Movimentos – França em Foco será realizada durante cinco dias, exibindo 11 documentários, que servirão como ponto de partida para a realização de debates e encontros entre o público e os diretores. O objetivo é confrontar as realidades e debater soluções para os desafios sociais que marcam o Brasil e a França.

 

Mais do que uma apresentação de documentários brasileiros e franceses, o projeto tem a intenção de ampliar o intercâmbio cultural entre os dois países, promovendo uma discussão sobre as experiências e a solução de problemas sociais nos dois países.

 

Após cada dia de exibição, o público será convidado a discutir os temas sociais colocados em pauta pelos filmes apresentados, como trabalho, direito à moradia, imigração, justiça, entre outros.

 

O projeto, que é um dos eventos oficiais do Ano da França no Brasil, é resultado de uma parceria entre a Refinaria Filmes, a ONG francesa Autres Brésils, o Forum des Images e o Centro Cultural Banco do Brasil

Programação: Mostra Social em Movimentos – França em Foco

 

- 22 de abril (quarta-feira) - Abertura
18h30 - La zone, au pays des chiffonniers, de Georges Lacombe 
19h15 - L'amour Existe, de Maurice Pialat

 

- 23 de abril (quinta-feira) - Sessão "Uma cidade, várias histórias"
17h - 5-7 rue Corbeau, de Thomas Pendzel, co-produzido pelo Fórum dês Images
18h15 - Moro na Tiradentes, de Henri Gervaiseau e Claudia Mesquita 
19h30 - Encontro com os diretores Thomas Pendzel e Henri Gervaiseau/ debate sobre a questão da moradia nos grandes centros urbanos

 

- 24 de abril (sexta-feira) - Sessão "Imigração"
17h - La traversée, de Elizabeth Leuvrey
18h - Migrantes, de Beto Novaes, Francisco Alves e Cleisson Vidal 
19h - Encontro com o diretor Beto Novaes, seguido de debate sobre migração

 

- 25 de abril (sábado) - Sessão "Músicas urbanas"
14h - On n'est pas des marques de vélo, de Jean-Pierre Thorn, co-produção do Forum des Images
16h - Entre a luz e a sombra, de Luciana Burlamaqu
18h45 - Encontro com diretores Jean-Pierre Thorn e Luciana Burlamaqui e protagonistas do filme "Entre a luz e a sombra"

 

- 26 de abril (domingo) - Sessão "Justiça"
13h30 - Do outro lado, de Stéphane Mercurio, co-produção do Forum des Images
15h15 - Do lado de fora, de Paula Zanettini e Monica Marques
16h - Encontro com as diretoras Paula Zanettini e Mônica Marques.
17h - La vie moderne, de Raymond Depardon (sessão de encerramento)