segunda-feira, 29 de julho de 2013

Orquestra do Theatro São Pedro recebe a cantora Eliane Coelho


Concerto Lírico vai apresentar obras dos compositores alemães Strauss e Wagner, e terá Eliane Coelho pela primeira vez à frente da Orthesp

Considerada a cantora brasileira com maior destaque no exterior, Eliane Coelho é a próxima convidada da Orquestra do Theatro São Pedro (Orthesp) em sua série de concertos líricos da temporada.  As apresentações acontecem na sexta-feira (02), às 20h30, e no domingo (04), às 17h.

Dentro da busca constante pela pluralidade de interpretações artísticas e pela presença de importantes profissionais da ópera, o mês de agosto receberá dois regentes especializados nesta linguagem. Neste primeiro concerto, teremos a regência do maestro convidado Abel Rocha.  

Eliane Coelho vai interpretar um repertório composto predominantemente de obras de compositores alemães, especialidade da solista.

A primeira parte do programa traz o "Prelúdio e Morte de Amor", da ópera Tristão e Isolda, uma homenagem ao compositor Richard Wagner (1813–1883), cujo bicentenário é celebrado este ano. "Apesar de não termos uma ópera exclusivamente dedicada à Wagner, não quisemos deixar de homenageá-lo, dada sua imensa importância para música lírica. Sua obra estará presente em vários concertos líricos ao longo da temporada", destaca Emiliano Patarra, diretor artístico do Theatro São Pedro e regente titular da Orthesp.

Para mudar um pouco o tom, após a densidade de um drama, a orquestra apresenta o célebre "Capricho Espanhol", de Nikolai Rimsky-Korsakov (1844 – 1908), fechando a primeira metade do concerto.

A segunda parte do programa será totalmente dedicada a outro compositor alemão. Richard Strauss (1864 – 1949) é famoso por sua produção operística. Considerado o maior operista da primeira metade do século XX, sua relação de amor com a voz humana - principalmente a voz feminina - fez com que Strauss dedicasse grande parte de sua obra à canção. Suas "Quatro Últimas Canções", compostas em 1948, estão entre as obras mais importantes da literatura vocal-sinfônica de todos os tempos. Com textos de Herman Hesse e Joseph von Eichendorff, o ciclo fala sobre a morte e a sua aceitação, refletindo a visão de um compositor maturo, no crepúsculo de sua vida.  


Orquestra do Theatro São Pedro (Orthesp)

Composta por 54 músicos, a Orquestra do Theatro São Pedro foi criada para ser o corpo musical exclusivo do teatro e referência em ópera e música lírica em São Paulo.

Suas atividades tiveram início em junho de 2010, com a apresentação de um concerto em homenagem ao compositor Carlos Gomes. Desde então, a Orthesp apresenta-se regularmente aos finais de semana.

Os responsáveis por toda a concepção da Orquestra foram os regentes Roberto Duarte, com ampla experiência internacional, e Emiliano Patarra, que a partir de 2003 passou acompanhar a trajetória do Theatro São Pedro.

O maestro Emiliano Patarra é hoje o regente titular da orquestra e Carlos Morejano, o regente adjunto.

Abel Rocha
Maestro

Diretor artístico do Theatro Municipal de São Paulo e regente titular da Orquestra Sinfônica Municipal nos anos de 2011 e 2012, Abel Rocha é um especialista em ópera, mas sua posição de destaque no cenário brasileiro se deve a uma atuação versátil e diversificada, no repertório sinfônico e também na direção musical de espetáculos cênicos, como balés, peças de teatro, e de diversos shows e musicais.

Com intensa atuação no universo operístico, foi o responsável pela regência e direção musical de títulos dos mais importantes compositores do gênero, do barroco de Monteverdi (Il Combattimento di Tancredi e Clorinda, L'Orfeo e Il ballo delle Ingrate) à modernidade de Schönberg (Erwartung) e Debussy (Pelléas et Mélisande), passando por Händel (Alcina), Purcell (Dido and Aeneas), Mozart (Le Nozze di Figaro e Die Zauberflöte), Rossini (Il Barbiere di Siviglia), Donizetti (Il Campanello di Notte e L'Elisir d'Amore), Ricci (La Serva e l'Ussero), Verdi (La Traviata), Bizet (Carmen) e Puccini (Gianni Schicchi, Madama Butterfly e La Bohème ), Leoncavallo (I Pagliacci), Poulenc (La Voix Humaine) e Menotti (The Telephone). Realizou as estreias mundiais de títulos brasileiros como Anjo Negro, de João Guilherme Ripper, Brasil outros 500, de Toquinho e Millôr Fernandes, e A Tempestade, de Ronaldo Miranda. Trabalhou, ainda, como diretor de voz e maestro residente da Cia. Brasileira de Ópera.

Entre 2004 e 2009, teve atuação marcante como diretor artístico e regente titular da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo, na qual empreendeu uma profunda reestruturação artística e administrativa.

Nos últimos anos, Abel Rocha conduziu diversos programas sinfônicos à frente das mais importantes orquestras brasileiras, tais como a Sinfônica Brasileira (OSB), Sinfônica de Porto Alegre, Filarmônica de Minas Gerais, Sinfônica do Teatro Nacional Claudio Santoro (Brasília), Camerata Antiqua de Curitiba, Sinfônica do Estado de São Paulo (Osesp), Experimental de Repertório (OER), Sinfônica Municipal de São Paulo, Jazz Sinfônica, Sinfônica do Paraná, Sinfônica de Londrina, Sinfônica da Bahia, Sinfônica da Universidade de São Paulo (Osusp), Sinfônica de Santos, Sinfônica de Ribeirão Preto, Sinfonia Cultura, Sinfônica Paulista, Orquestra de Câmara da Unesp, etc. Em 2010, estreou como regente convidado frente à Orquestra Sinfônica do SODRE, de Montevidéu.  

Como regente coral, foi diretor do Coral Paulistano (Theatro Municipal, de 1987 a 1990), presidente da APARC – Associação Paulista de Regentes Corais (de 2000 a 2004) e diretor artístico do coral Collegium Musicum de São Paulo (de 1983 a 2010).

Além da carreira artística, Abel Rocha tem sido professor e regente em diversos festivais de música. Atualmente, é professor de regência da Unesp.

As várias facetas de sua atividade profissional renderam a Abel Rocha diversos prêmios, entre os quais o de Melhor Regente Coral nos anos de 1987 e 1995, conferidos pela Associação Paulista de Críticos de Arte (APCA), o 1º lugar no VIII Concurso Nacional de Corais do Rio de Janeiro, em 1982, e o 3º lugar no Concurso Nacional de Corais de São Paulo, em 1996. Foi duas vezes indicado para o Prêmio Carlos Gomes, na categoria Grupo Coral.

Formado pela Unesp, realizou especialização em regência de ópera na Robert-Schumann Musikhochschule de Düsseldorf, Alemanha, e obteve o doutorado pela Unicamp. Durante os anos de formação foi orientado por Hans Kast, Roberto Schnorrenberg e Eleazar de Carvalho.

Eliane Coelho
Soprano

Carioca, diplomou-se na Escola Superior de Musica e Teatro de Hannover, para depois seguir uma brilhante carreira no exterior.

De 1983 a 1991, atuou na Opera de Frankfurt, na Alemanha e, a partir de setembro de 1991, na Opera de Viena, Austria, na qual recebeu o titulo de Kammersängerin em 1998. Neste prestigioso espaço vienense, teve numerosos papeis, entre eles: Tosca, Butterfly, Maria Stuarda, Fedora (com Placido Domingo), Madeleine (Andrea Chenier), Arabella, Salome (Herodiade, com Placido Domingo, Jose Carreras, Ferruccio Furlanetto), Margherita e Elena (Mefistofele), Elettra (Idomeneo, regência de Sir Colin Davis)

Também cantou em muitas óperas de Verdi: Lady Macbeth (com Leo Nucci), Leonora (Trovatore), Aida, Desdemona (Otello, com Renato Bruson), Lina (Stiffelio, com Renato Bruson, Placido Domingo, Jose Carreras), Elena (Vespri Siciliani, com Ferruccio Furlanetto, Renato Bruson), Elisabetta (Don Carlo), Elvira (Ernani), Abigaille (Nabucco, com Leo Nucci), Helene
(Jerusalém, com Jose Carreras, Ferruccio Furlanetto, Samuel Ramey e regência de Zubin Metha).

Como convidada, se apresentou em muitos outros teatros: La Scala (Butterfly, com Maestro Riccardo Chailly), Bastille (Salome, com Maestro Donald Runnicles), Festival Aix-en-Provence
(Elettra, Idomeneo), Stockholm (Arabella, Aida, Tosca), Munique (Salome, Donna Elvira, Elettra), Berlin (Salome, Butterfly, Tosca, Aida ,Turandot), Dresden (Salome, Butterfly, Aida), Nice ( Elettra), Marseille( Salome), Copenhagen (Salome, Butterfly), Napoles (Tosca), Torino (Lulu, Elettra), Catania (Elettra), Budapest (Salome), Sofia (Maria Tudor), Bucarest (Simone Boccanegra, Gioconda, I due Foscari), Praga (Salome), Sao Petersburgo(Salome), Valencia (Salome), Zurique (Mimi, Andrea Chenier, Fedora), Tokio, entre outros.

De todos os papeis que ja cantou, o que mais se destaca é a Salome de Strauss, que a acompanha desde 1986, e que ela interpretou cerca de 150 vezes. Seu repertório é muito extenso, e continua se enriquecendo com novos papeis. Nos últimos anos, cantou La Gioconda em São Paulo e Manaus. Em Manaus, também cantou Lady Macbeth de Mzensk, de Schostacovich e sua primeira Isolda.

Em 2012 cantou sua primeira Brünnhilde no Crepúsculo dos Deuses em São Paulo.


SERVIÇO
Orquestra do Theatro São Pedro
Theatro São Pedro
Regência: Abel Rocha
Solista: Eliane Coelho (soprano)

Programa:
R. Wagner
Prelúdio e Morte de Tristão e Isolda
Rimsky-Korsakov
Capricho Espanhol
Richard Strauss
As Quatro Últimas Canções

Sexta-feira, 02/08, às 20h30, e domingo, 04/08, às 17h, no Theatro São Pedro
Rua Albuquerque Lins, 207 – São Paulo - SP
Metrô Marechal Deodoro
Tel. (11) 3667-0499
Capacidade: 636 lugares
Duração: 90 minutos
www.theatrosaopedro.org.br
Ingressos:
Preços: R$ 30,00 (Inteira) e R$ 15,00 (meia-entrada)
Descontos
Estudantes, aposentados, pessoas acima dos 60 anos e professores da rede pública estadual, devidamente identificados, têm desconto de 50% nas assinaturas.
Bilheteria: terça a domingo, das 10h às 13h e das 14h às 18h. Em dia de evento noturno, até o início do espetáculo.
Ingresso rápido: (11) 4003-1212 / www.ingressorapido.com.br

sábado, 27 de julho de 2013

Concurso de poesias, cronicas e contos


“A Morte do Rinoceronte”, exposição de Otavio Cury

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O diretor de cinema Otavio Cury é o convidado da Kunsthalle São Paulo para a série Urbanidades, que chega à sua terceira edição. Otavio apresenta sua primeira exposição individual, com curadoria de Marina Coelho.
Inicialmente pensado para ser uma instalação em praça pública, o projeto A Morte do Rinoceronte, transformou-se em uma fotonovela que aborda temas de civilidade e urbanidade, ao colocar a produção de lixo como uma questão fundamental para sociedade atual. A fotonovela retrata um personagem – representado pelo artista em uma série de auto-retratos – que convive com dezenas de sacos de lixos em sua casa. Esses sacos, cujos conteúdos permanecem desconhecidos ao observador, ocupam espaços de outros seres humanos, tanto na casa quanto no sentimento angustiado do personagem.
Por diversas vezes, o livro  "O Rinoceronte", uma peça escrita para o teatro do absurdo pelo romeno Eugene Ionesco nos anos 1950, aparece nas fotografias. No texto deste livro, as pessoas de uma vila francesa começam a se transformar em rinocerontes verdes, e tudo é perfeitamente aceito.
Relacionando a produção de seu lixo com o texto do livro, o artista questiona com sua fotonovela do absurdo a aceitação de nossa sociedade, que vive em um desenfreado consumo, gerando a destruição, não apenas da natureza, mas também de sua própria condição humana, enquanto inverte valores primordiais da vida, como o respeito a outros seres, solidariedade e compaixão.
Na exposição serão apresentadas: as fotografias impressas da fotonovela; uma instalação composta por sacos de lixos que obstruem a visão e a passagem dos visitantes em determinados locais do espaço expositivo; frases que fazem referência aos supostos conteúdos dos sacos; um pequeno vídeo com imagens em preto e branco filmadas em Super 8, sobre a chuva em São Paulo; e ainda uma instalação onde o observador é convidado a folhar o livro RInoceronte enquanto se senta em frente a um dos sacos de lixo.
Para acompanhar a exposição a Kunsthalle São Paulo lança, juntamente com o artista Otavio Cury, a edição limitada com exemplares numerados e assinados do livro de artista  "A Morte do Rinoceronte", que contém as fotografias componentes da exposição e o roteiro de um curta metragem que dará continuidade ao projeto.

Serviço:
“A Morte do Rinoceronte”, exposição de Otavio Cury
Abertura:
 13 de julho, das 16h às 20h
Visitação: de 13 de julho a 10 de agosto, de quarta a domingo, das 11h às 19h
Endereço: 
KUNSTHALLE São Paulo - Rua dos Pinheiros, 411 – Pinheiros
Informações: 11 2339 8586
info@kunsthallesaopaulo.com
www.kunsthallesaopaulo.com

quarta-feira, 24 de julho de 2013

25 de Julho - Dia da Mulher Negra Latino-americana e Caribenha | Radioagência Nacional

25 de Julho - Dia da Mulher Negra Latino-americana e Caribenha | Radioagência Nacional
25 de Julho - Dia da Mulher Negra Latino-americana e Caribenha
Acompanhe a série especial produzida pela Rádio MEC AM do Rio de Janeiro. O primeiro programete recupera um pouco a história de participação política das mulheres negras, a origem da data e políticas públicas de promoção da igualdade
Apresentação Denise Viola



terça-feira, 23 de julho de 2013

Programação de cinema da Biblioteca Temática Roberto Santo

 
Sessão Infantil
*Jornada de Férias*
*Durante a Jornada de Férias, antes de cada filme ou desenho, assistam à exibição de um curta animado do Bob Esponja
 
Diário de um banana 3 - Dia de cão
(Diary of a wimpy kid: Dog days, EUA, 2012, 94 min, dublado, DVD)
Dir.: David Bowers. Elenco: Zachary Gordon, Steve Zahn, Rachel Harris e outros.
Greg está prestes a ter o pior verão de sua vida. Os problemas começam após ser expulso de um clube, o qual costumava ir com frequência com seu amigo, Rowley.  Livre
24 de julho (qua), 15h.        
 
ParaNorman
(ParaNorman, EUA, 2012, 93 min, dublado, DVD)
Dir: Sam Fell.
Norman Babcock é um garoto que consegue ver e falar com os mortos. Entretanto, o único que acredita em suas habilidades é Neil, um amigo excêntrico. Livre
25 de julho(qui), 15h.          
 
Frankenweenie
(Frankenweenie, EUA, 2012, 87 min, dublado, DVD)
Dir.: Tim Burton.
Victor adora fazer filmes caseiros de terror, quase sempre estrelados por seu cachorro Sparky. Quando o cão morre atropelado, ele constrói uma máquina que permite revivê-lo. Livre
27 de julho, (sáb), 16h.

 Sessão Cineclube Ipiranga

Pacto sinistro
(Strangers on a train, EUA, 1951, 103 min, P&B, legendado, DVD)
Dir: Alfred Hitchcock. Elenco: Farley Granger, Ruth Roman e Robert Walker.
Dois desconhecidos se encontram num trem e ambos combinam assassinar cada um a vítima do outro. Assim, não haveria nenhuma conexão entre ambos. +14 anos
27 de julho (sáb), 19h

Mostra: "Anos rebeldes"

As melhores coisas do mundo
(Brasil, 2010, 104 min, DVD)
Dir: Laís Bodanzky. Elenco: Francisco Miguez, Fiuk, Denise Fraga. 
Mano tem 15 anos e adora todas as atividades de um adolescente. Um acontecimento na família faz com que ele perceba que virar adulto nem sempre é tarefa fácil. +14 anos
26 de julho (sex), 19h
 
Gatinhas e gatões
(Sixteen Candles, EUA, 1984, 93 min, legendado, DVD)
Dir: John Hughes. Elenco: Molly RingwaldAnthony Michael Hall.
Samantha não recebeu parabéns de sua família, vive uma paixão platônica, é perseguida pelo garoto mais esquisito da escola e sua irmã vai casar, atraindo para si todas as atenções da família. Livre
28 de julho (dom), 16h
 
Juventude transviada
(Rebel Without a Cause, EUA, 1955, 111 min, legendado, DVD)
Dir: Nicholas Ray. Elenco: James DeanNatalie WoodSal Mineo.
Os pais de Jim Stark sempre se mudam de cidade para encobrir o filho. Mas Jim se envolve em algo realmente sério: se apaixona por Judy, namorada do principal envolvido no caso errado de Jim. +14 anos
28 de julho (dom), 18h

Sessão Nostalgia

Com as horas contadas
(D.O.A., EUA, 1949, 83 min., P&B, legendado, DVD)
Dir: Rudolph Maté. Elenco: Edmondo O'Brien, Pamella Briton e Luther Adler.
Narra o suspense sobre um homem que tenta descobrir quem lhe dera um veneno de ação lenta e prolongada.  +14 anos
24 de julho, (qua), 19h.
                                
Para a última sessão NOSTALGIA do mês de Maio, dia 31, quarta feira às 19h, o público escolhe uma opção entre os três filmes abaixo
 
"A travessia de Paris"
(Dir: Claude Autant-Lara.  com: Jean Gabin e Bourvil, França/Itália, 80 min., 1956 –P&B)
 
"A rainha do Chantecler"
(Dir: Rafael Gil.  com: Sarita Montiel e Alberto de Mendoza,  Espanha, 110 min., 1952 - colorido)
 
"Crimes vingados"
(Dir: Charles F. Haas. com:John Agar, Mamie Van Doren e Richard Boone, EUA, 86min., 1956 - colorido)

Sessão da Tarde

O dia em que a terra parou
(The day the Earth Stood Still, EUA, 2009, 102 min, legendado, DVD)
Dir: Scott Derrickson. Elenco: Keanu Reeves, Jennifer Connelly e Kathy Bates.
Helen Benson é uma cientista que mantém contato com um alienígena que veio à Terra para alertar sobre uma crise global, mas passa a ser ameaçado pela humanidade. +14 anos
26 de julho (sex), 16h
 
 
" ENTRADA GRATUITA"

Link para acesso à programação da BM Roberto Santos no Site:
 
 

terça-feira, 16 de julho de 2013

Simpósio Internacional de Pesquisa em Museologia acontece em setembro

 

De 2 a 5 de setembro, acontece em São Paulo o I Simpósio Internacional de Pesquisa em Museologia. O evento será realizado pelo Programa de Pós-Graduação Interunidades em Museologia da Universidade de São Paulo (PPGMUS/USP) e conta com o apoio da Secretaria de Estado da Cultura, por meio do Sistema Estadual de Museus (SISEM-SP) e da Associação Cultural de Apoio ao Museu Casa de Portinari (ACAM Portinari).

Com a proposta de divulgar a produção acadêmica da área, estabelecer diferentes níveis de interlocução com as políticas públicas voltadas à proposição e ao gerenciamento de museus, e com a formação profissional, o Simpósio será realizado na Pinacoteca do Estado de São Paulo, no Museu da Língua Portuguesa e na Secretaria de Estado da Cultura, nos dias 2, 3 e 4/8, das 9h às 19h, e dia 5/8, das 9h às 13h.

Além de apresentar os trabalhos acadêmicos, a programação inclui dois cursos de Extensão Universitária gratuitos: "Los Problemas Actuales de La Arquitetura de Museos", com o especialista espanhol Juan Carlos Rico e "Sociomuseologia", com o português Mario Moutinho.

Os interessados em apresentar seus projetos devem inscrever-se e enviar uma sinopse do trabalho até o dia 19 de julho. Para conferir a programação completa e inscrever-se, acesse http://prpg.usp.br/museus.cpg/eventos/mostrar/4207.

domingo, 14 de julho de 2013

Regina Schöpfer Pimenta expõe coleção de aquarelas intitulada "Jogos Luminosos"

 

Com quadros que dão preferência a flores e plantas, a artista exibirá gratuitamente seu trabalho durante o mês de julho no Club Transatlântico

Flor Manacá pintada por Regina Pimenta

Graças a cursos intensivos realizados na Toscana, Itália, a artista plástica Regina Schöpfer Pimenta adquiriu uma enorme habilidade em pintar ao ar livre, com o uso frequente de folhas, flores e verduras em seus quadros. Além disso, as obras da artista são compostas por técnicas de aquarela provenientes de uma exploração de diversos tons de luminosidade e cores. Para conhecer as telas de Regina, basta comparecer à exposição Jogos Luminosos, aberta gratuitamente ao público no Espaço Mezanino do Club Transatlântico até 1º de agosto.

Para Regina Pimenta, a preferência por arranjos florais faz parte de um amadurecimento artístico, visto que tais figuras não possuem referências geométricas tão nítidas. Regina também se inspira em fotografias para compor suas obras e busca constantemente alcançar um estilo próprio que mostre sua essência artística, mas sem excluir a possibilidade de continuar se inspirando em artistas e técnicas distintas.

 

           

Serviço:

Exposição Jogos Luminosos

Local: Club Transatlântico – Espaço Mezanino

Endereço: Rua José Guerra, 130 – Chácara Santo Antônio

Data: Até 1º de agosto, de segunda a sexta-feira

Horário: 9h às 22h

Ingresso: Entrada gratuita

Estacionamento no local: R$ 15,00 o período

Observação: Todas as obras estão à venda

 

 

Reservas e Informações:

Club Transatlântico

(11) 2133-8606 / cultural@clubtransatlantico.com.br

 

 

 

 

 

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